一张图就能让你看懂十五个艺术流派，厉害了我的图！

小伙伴们大家好，欢迎来到李靖画室小课堂，最近总是有小伙伴问我：美术生应该看什么书？

其实，说实话，美术学习是一个实践性特别强的课程，大多必须掌握的知识和技能都已经囊括在了课堂教学中。但是想要进一步提高自己的艺术素养形成自己的绘画风格，学习和了解艺术史中出现的一些流派就显得尤为重要。

所以，建议给位小伙伴们，先从了解艺术史中的各个流派入手。那么，接下来就大家就看图学习今天的十五大流派吧。

1. 现实主义是指对自然生活不加修饰的描绘。逼真性和酷似程度是判断作品成功与否的标准。而在艺术史中，狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动，主张以准确观察为基础，表现普通民众以及他们的日常现实生活。

2. 以瞬间的印象做画，追求以思维来揣摩光与色的变化，并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上，这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致。

抛却线条，主要以自由表现景物和光的瞬间形象为主旨。这幅图更像是点彩派修拉的作品。

3. 野兽派，画风强烈、用色大胆鲜艳，采用平面化构图、阴影面与物体面的强烈对比，脱离自然的摹仿。狂放自由不加约束的画风，怪不得叫野兽。

4. 新艺术运动是一个在 20 世纪初盛行的艺术运动，它的内容几乎涉及到所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画，而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。它融合了自然元素因而作品中常常出现藤蔓和扭曲的树木枝干等曲线。风格充满活力，波浪形流动的线条充斥着画面。

5. 表现主义自20世纪初从德国兴起，与法国的野兽派几乎同时出现。

注重人物内心的各种忧郁、恐惧、不安情绪的描述，忽略对象形式的摹写，对现实往往扭曲和抽象化。主题偏消极。

6. 立体派是 20 世纪初在法国兴起的艺术流派，代人物是毕加索和布拉克。追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面正如漫画中展现的一样，它的典型特征就是将事物还原成一个个立方体来解析分离的方式表现。

7. 发源于意大利的艺术思潮，强调对科技、工业化等元素的表现。苍蝇拍挥舞时的轨迹都定格在画作上，表现了科技和未来主义的畅想元素在画面中的运用。

8. 准确来说，抽象主义只是一种风格样式，它的主旨和“具象艺术”是相对的。它将物体的形象概括表现，抛弃了对外在物的完整再现，纯粹运用线条，色彩等基本要素进行暗示和表现主题。

9. 追求无意、偶然和随兴而作，拒绝约定俗成。达达主义这个流派就和它的名字一样，追求偶然和无意义。

10. 至上主义是俄罗斯的一个抽象绘画流派。强调情感抽象的至高无上的理性。

就像创始人马列维奇的一个的作品内容一样，白色底上的黑色方块。打破了传统构图的束缚，只传达现代艺术至上的观念。

11. 不安的苍蝇形而上主义紧随未来主义，但两者有着截然不同的艺术主张。当未来主义歌颂机器文明的科技成就，极力否定过去时，形而上派则怀念意大利古典艺术成就，追求绘画的哲学意味。

12. 超现实主义是起源于法国，盛行于 1920 年代的艺术流派，以超现实、超理智的幻觉和梦境作为创作源泉。认为只有超越现实的无意识世界才能真实的显示客观事实的真面目。

13. 这是二十世纪 40 年代中期出现在纽约的画派，也称抽象表现主义。强调创作的自发性，随机和无意识。创作时，以画布铺地，画家在其上滴洒颜料来显示作者感情的自发冲动和强烈的动作效果为特征，亦称“动作画派”。代表画家有波洛克等。

14. 1950 年代发源在英国，于美国兴起的艺术运动。长久以来，包括报纸的插图、流行音乐、广告、漫画、侦探小说。

它追求大众化的、通俗的趣味，反对现代主义自命不凡的清高。在设计中强调新奇与奇特，并大胆采用艳俗的色彩，给人眼前一亮耳目一新的感觉。

15. 极简主义以简单到极致为追求，是一种设计风格，感官上简约整洁，整体品味和思想上更为优雅。它主张只使用极少的色彩和形象，也叫做 ABC 艺术、直接艺术等。

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