针对传统中国画来讲，一幅画由四个因素组成。 ①首先看构图（构成）的合理性。（俗称好不好看） 保持距离看画面是否舒服，假如不舒服就直 接跳过不必再看。 ②近距离的看笔墨关系，好作品离不开精彩的用笔与运笔的连惯性、气韵的流畅性（相对来讲，学过书法的人相对较易理解）。 ③题款的方位是否合理，书法水平如何（以不破坏画面为原则）。 ④最后看印章形式是否符合画风气息，风格是否一致，落印空间是否对画面起到锦上添花。 以上四点如果全能达到要求，就属精品了。 需要指出的是，现代中国画由于对构图与色彩的处理明显有别于传统中国画，因此，在美学上带来了区别。但是对于用笔还是一样的，所为“万变不离其宗”就是了。

抱着欣赏的态度，仔细观察。好的画不仅仅是黑白·色彩的组合，也不仅仅是技法的运用，更能触动你的内心！比如梵高的向日葵，我看到的是张牙舞爪状，是内心的挣扎还是对现实的愤怒？我不得而知，但是令我过目难忘！是否传递情感，是衡量一幅画好坏的重要标准，这样的画是鲜活的！是有灵魂的！

一幅画儿，就是一个世界。 一个画家的作品，就是这个画家观察世界的角度，深度，广度，维度，态度。 这里面有爱恨情仇，有未了志愿，有梦想未来，也有追悔沮丧。一幅画，就是一个画家在不同时间节点，对整个世界的感受。 梵高的《呐喊》，达芬奇的《蒙娜丽莎》等等，他们的作品之所以成为绝世珍品，就是展示了一刻情感情绪瞬间永恒。