如何表现素描的空间、距离、纵深，这个问题不仅仅是素描要解决的问题，也是任何一幅成功的绘画作品都必须面对的问题。 素描做为绘画的基础训练，其目的就是要学会和解决表达作品中空间、距离、深度等关系。无论是静物、人物、风景作品，要表达这些关系，实际上就是要解决我们常讲的素描训练中的构图、比例、虚实、明暗等关系，如：画一幅风景作品，首先要确定一个合理的构图，确定所描绘的物体在画面中的透视关系，及比例关系如（近大远小），在深入刻画时要处理好虚实对比和明暗对比（如近实远虚）。如果在素描绘画中能时刻认识到并较好的解决这些关系，那么就一定能表现好素描的空间、距离、和纵深感。

把握住构图、景深、主题、虚实四个要素。

就素描来说

1.一定以及肯定是是造型问题！不能有造型上不符合空间的东西，比如重心，透视，放在同一个平面上的物体的底面积不能相交（衬布除外）等。

2.是调子的问题。我姑且认为你对结构的刻画和理解没有问题。那么保证空间感就需要从虚实入手了。任何调子需要有虚实的变化！所谓虚实，可以姑且理解为模糊和清晰，你可以把虚实分为1-5（或者1-10甚至更大），1为最实，5为最虚。那么什么时候应该实什么时候虚呢？从距离上讲，前实后虚。从主观上讲，主体物应该是实的，背景应该是虚的。从光影角度讲，亮部相对于暗部是实的。（如果是人物素描的话，那五官相对其他一定是实的，因为人们看其他人的时候第一看的是五官）

唉，话说的挺多，其实没什么用，绘画是个视觉艺术，你如果没有看到就可能理解不到。

学画画技法其实是次要的，重要的是理解。